Éducation musicale
Programme officiel, familles d'instruments, histoire de la musique et notions de solfège. Tout pour réussir en éducation musicale au collège.
Programme du collège
L'éducation musicale au collège alterne entre écoute, pratique vocale et création.
Les familles d'instruments
On classe les instruments de musique en grandes familles selon leur mode de production du son.
Cordes
Instruments dont le son est produit par la vibration d'une ou plusieurs cordes. On distingue les cordes frottées (violon, violoncelle), pincées (guitare, harpe) et frappées (piano).
Exemples : Violon, alto, violoncelle, contrebasse, guitare, harpe, piano, banjo, ukulélé
Vents - bois
Instruments à vent dont le son est produit par la vibration d'une anche ou par le souffle sur un biseau. Le matériau n'est pas forcément le bois !
Exemples : Flûte traversière, clarinette, hautbois, basson, saxophone, flûte à bec
Vents - cuivres
Instruments à vent dont le son est produit par la vibration des lèvres du musicien dans une embouchure métallique.
Exemples : Trompette, trombone, cor d'harmonie, tuba, bugle, cornet à pistons
Percussions
Instruments dont le son est produit en les frappant, en les secouant ou en les grattant. On distingue les percussions à hauteur déterminée et indéterminée.
Exemples : Batterie, timbales, xylophone, marimba, djembé, congas, triangle, cymbales
Claviers
Instruments comportant un clavier permettant de jouer plusieurs notes. Ils peuvent être acoustiques ou électroniques.
Exemples : Piano, orgue, clavecin, synthétiseur, accordéon, célesta
Voix
L'instrument le plus naturel ! La voix humaine se classe par tessiture : soprano, mezzo-soprano, alto, ténor, baryton, basse.
Exemples : Soprano, mezzo, alto, ténor, baryton, basse, contre-ténor
Les grandes périodes de la musique
De la musique médiévale à la musique contemporaine, un panorama de l'histoire musicale occidentale.
Moyen Âge (Ve-XVe)
Chant grégorien, troubadours, premières polyphonies. Musique essentiellement religieuse.
Hildegarde de Bingen, Guillaume de Machaut
Renaissance (XVe-XVIe)
Développement de la polyphonie vocale. Naissance de la musique instrumentale autonome.
Josquin des Prés, Palestrina
Baroque (1600-1750)
Opéra, concerto, fugue. Ornementations riches et contrastes dynamiques.
Bach, Vivaldi, Haendel, Lully
Classique (1750-1820)
Symphonie, sonate, quatuor à cordes. Clarté, équilibre et élégance des formes.
Mozart, Haydn, Beethoven
Romantique (1820-1910)
Expression des sentiments, virtuosité, grands orchestres. Poèmes symphoniques et opéras.
Chopin, Liszt, Wagner, Tchaïkovski, Debussy
XXe-XXIe siècle
Éclatement des formes : atonalité, minimalisme, musique concrète, électronique, jazz, rock, rap, EDM.
Stravinsky, Miles Davis, Beatles, Daft Punk
Notions de base en solfège
Les notes
Do, ré, mi, fa, sol, la, si : les 7 notes de la gamme. Sur la portée, chaque ligne et interligne correspond à une note.
Le rythme
Ronde (4 temps), blanche (2 temps), noire (1 temps), croche (1/2 temps), double croche (1/4 temps). Le tempo indique la vitesse.
La mesure
Organisation du temps en groupes réguliers. Les mesures les plus courantes : 4/4, 3/4 (valse), 6/8.
Les nuances
Du pianissimo (pp, très doux) au fortissimo (ff, très fort). Crescendo (de + en + fort) et decrescendo (de + en + doux).
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